Die Gewinner der Oscars 2019!

Auch in diesem Jahr, trotz einiger Skandale und Negativschlagzeilen, haben die Oscars wieder stattgefunden und der Goldjunge wurde vergeben. Wir haben für euch eine kleine Übersicht der Gewinner der Oscars 2019 zusammen mit den jeweils nominierten Filmen zusammengestellt. Der Gewinner ist immer fett gedruckt.

Bester Film

  • Black Panther
  • BlacKkKlansman
  • Bohemian Rhapsody
  • The Favourite
  • Green Book
  • ROMA
  • A Star Is Born
  • Vice

Beste Regie

  • Spike Lee – BlacKkKlansman
  • Pawel Pawlikowski – Cold War
  • Yorgos Lanthimos – The Favourite
  • Alfonso Cuarón – ROMA
  • Adam McKay – Vice

Bester Hauptdarsteller

  • Christian Bale – Vice
  • Bradley Cooper – A Star Is Born
  • Willem Dafoe – At Eternitys Gate
  • Rami Malek – Bohemian Rhapsody
  • Viggo Mortensen – Green Book

Beste Hauptdarstellerin

  • Yalitza Aparicio – ROMA
  • Glenn Close – Die Frau des Nobelpreisträgers
  • Olivia Colman – The Favourite
  • Lady Gaga – A Star Is Born
  • Melissa McCarthy – Can You Ever Forgive Me?

Bester Nebendarsteller

  • Mahershala Ali – Green Book
  • Adam Driver – BlacKkKlansman
  • Sam Elliott – A Star Is Born
  • Richard E. Grant – Can You Ever Forgive Me?
  • Sam Rockwell – Vice

Beste Nebendarstellerin

  • Emma Stone – The Favourite
  • Rachel Weisz – The Favourite
  • Amy Adams – Vice
  • Regina King – Beale Street
  • Marina de Tavira – ROMA

Bestes adaptiertes Drehbuch

  • The Ballad of Buster Scruggs
  • BlacKkKlansman
  • Can You Ever Forgive Me?
  • Beale Street
  • A Star Is Born

Bestes Originaldrehbuch

  • The Favourite
  • First Reformed
  • Green Book
  • ROMA
  • Vice

Bester fremdsprachiger Film

  • Capernaum
  • Cold War
  • Werk ohne Autor
  • ROMA
  • Shoplifters

Bester Animationsfilm

  • Die Unglaublichen 2
  • Isle of Dogs
  • Mirai
  • Chaos im Netz
  • Spider-Man – A New Universe

Bestes Szenenbild

  • Black Panther
  • The Favourite
  • Aufbruch zum Mond
  • Mary Poppins Rückkehr
  • ROMA

Beste Kamera

  • Cold War
  • The Favourite
  • Werk ohne Autor
  • ROMA
  • A Star Is Born

Bestes Kostümdesign

  • The Ballad of Buster Scruggs
  • Black Panther
  • The Favourite
  • Mary Poppins Rückkehr
  • Maria Stuart, Königin von Schottland

Bester Schnitt

  • BlacKkKlansman
  • Bohemian Rhapsody
  • The Favourite
  • Green Book
  • Vice

Bester Dokumentarfilm

  • Free Solo
  • Hale County This Morning, This Evening
  • Minding the Gap
  • Of Fathers and Sons
  • RGB

Bestes Make-up und beste Frisuren

  • Border
  • Maria Stuart, Königin von Schottland
  • Vice

Beste Filmmusik

  • Black Panther
  • BlacKkKlansman
  • Beale Street
  • Isle of Dogs
  • Mary Poppins Rückkehr

Bester Filmsong

  • “All the Stars” – Black Panther
  • “I’ll Fight” – RGB
  • “The Place Where Lost Things Go” – Mary Poppins Rückkehr
  • “Shallow” – A Star Is Born”
  • “When a Cowboy Trades His Spurs for Wings” – The Ballad of Buster Scruggs

Bester Ton

  • A Star Is Born
  • Bohemian Rhapsody
  • Aufbruch zum Mond
  • ROMA
  • Black Panther

Bester Tonschnitt

  • Black Panther
  • Bohemian Rhapsody
  • Aufbruch zum Mond
  • A Quiet Place
  • ROMA

Beste Spezialeffekte

  • Avengers – Infinity War
  • Christopher Robin
  • Aufbruch zum Mond
  • Ready Player One
  • Solo – A Star Wars Story

Bester Dokumentar-Kurzfilm

  • Black Sheep
  • End Game
  • Lifeboat
  • A Night at the Garden
  • Period. End of Sentence.

Bester Kurzfilm

  • Detainment
  • Fauve
  • Marguerite
  • Mother
  • Skin

Bester animierter Kurzfilm

  • Animal Behaviour
  • Bao
  • Late Afternoon
  • One Small Step
  • Bird Karma

 

Quelle: Oscars

Hier sind die Nominierten für die Oscars 2019

Da sind sie also! Die Nominierten für die Oscars 2019 stehen fest und so richtig große Überraschungen bleiben aus. Disney hat es allerdings tatsächlich geschafft, dass der Blockbuster Black Panther für den besten Film nominiert wird und auch so mancher Netflix-Film findet sich unter den Nominierten. Am 24. Februar 2019 werden die Oscars dann verteilt. Die Moderation sollen dabei die verschiedenen Stars der Avengers übernehmen.

Bester Film

  • Black Panther
  • BlacKkKlansman
  • Bohemian Rhapsody
  • The Favourite
  • Green Book
  • ROMA
  • A Star Is Born
  • Vice

Beste Regie

  • Spike Lee – BlacKkKlansman
  • Pawel Pawlikowski – Cold War
  • Yorgos Lanthimos – The Favourite
  • Alfonso Cuarón – ROMA
  • Adam McKay – Vice

Bester Hauptdarsteller

  • Christian Bale – Vice
  • Bradley Cooper – A Star Is Born
  • Willem Dafoe – At Eternitys Gate
  • Rami Malek – Bohemian Rhapsody
  • Viggo Mortensen – Green Book

Beste Hauptdarstellerin

  • Yalitza Aparicio – ROMA
  • Glenn Close – Die Frau des Nobelpreisträgers
  • Olivia Colman – The Favourite
  • Lady Gaga – A Star Is Born
  • Melissa McCarthy – Can You Ever Forgive Me?

Bester Nebendarsteller

  • Mahershala Ali – Green Book
  • Adam Driver – BlacKkKlansman
  • Sam Elliott – A Star Is Born
  • Richard E. Grant – Can You Ever Forgive Me?
  • Sam Rockwell – Vice

Beste Nebendarstellerin

  • Emma Stone – The Favourite
  • Rachel Weisz – The Favourite
  • Amy Adams – Vice
  • Regina King – Beale Street
  • Marina de Tavira – ROMA

Bestes adaptiertes Drehbuch

  • The Ballad of Buster Scruggs
  • BlacKkKlansman
  • Can You Ever Forgive Me?
  • Beale Street
  • A Star Is Born

Bestes Originaldrehbuch

  • The Favourite
  • First Reformed
  • Green Book
  • ROMA
  • Vice

Bester fremdsprachiger Film

  • Capernaum
  • Cold War
  • Werk ohne Autor
  • ROMA
  • Shoplifters

Bester Animationsfilm

  • Die Unglaublichen 2
  • Isle of Dogs
  • Mirai
  • Chaos im Netz
  • Spider-Man – A New Universe

Bestes Szenenbild

  • Black Panther
  • The Favourite
  • Aufbruch zum Mond
  • Mary Poppins Rückkehr
  • ROMA

Beste Kamera

  • Cold War
  • The Favourite
  • Werk ohne Autor
  • ROMA
  • A Star Is Born

Bestes Kostümdesign

  • The Ballad of Buster Scruggs
  • Black Panther
  • The Favourite
  • Mary Poppins Rückkehr
  • Maria Stuart, Königin von Schottland

Bester Schnitt

  • BlacKkKlansman
  • Bohemian Rhapsody
  • The Favourite
  • Green Book
  • Vice

Bester Dokumentarfilm

  • Free Solo
  • Hale County This Morning, This Evening
  • Minding the Gap
  • Of Fathers and Sons
  • RGB

Bestes Make-up und beste Frisuren

  • Border
  • Maria Stuart, Königin von Schottland
  • Vice

Beste Filmmusik

  • Black Panther
  • BlacKkKlansman
  • Beale Street
  • Isle of Dogs
  • Mary Poppins Rückkehr

Bester Filmsong

  • “All the Stars” – Black Panther
  • “I’ll Fight” – RGB
  • “The Place Where Lost Things Go” – Mary Poppins Rückkehr
  • “Shallow” – A Star Is Born”
  • “When a Cowboy Trades His Spurs for Wings” – The Ballad of Buster Scruggs

Bester Ton

  • A Star Is Born
  • Bohemian Rhapsody
  • Aufbruch zum Mond
  • ROMA
  • Black Panther

Bester Tonschnitt

  • Black Panther
  • Bohemian Rhapsody
  • Aufbruch zum Mond
  • A Quiet Place
  • ROMA

Beste Spezialeffekte

  • Avengers – Infinity War
  • Christopher Robin
  • Aufbruch zum Mond
  • Ready Player One
  • Solo – A Star Wars Story

Bester Dokumentar-Kurzfilm

  • Black Sheep
  • End Game
  • Lifeboat
  • A Night at the Garden
  • Period. End of Sentence.

Bester animierter Kurzfilm

  • Detainment
  • Fauve
  • Marguerite
  • Mother
  • Skin

Bester Kurzfilm

  • Animal Behaviour
  • Bao
  • Late Afternoon
  • One Small Step
  • Bird Karma

 

Quelle: Oscars

Film des Jahres 2018: Roma

Der Film beginnt mit einem Boden aus Fliesen, die gerade mit Wasser sauber gemacht werden. Im Wasser spiegelt sich nur ein Flugzeug, eh diese Spiegelung weggewischt wird. Die erste symbolische Szene. Danach kommt der Vater, selbst Arzt, mit seinem Ford Galaxy angefahren, dessen Motorhaube so groß ist, dass einiges an Geschick benötigt wird, um dieses Auto in die enge Garage zu parken. Schon fast ulkig ist diese scheinbar unbedeutende Szene, doch es gelingt ihm. Wenig später, als das Familienbild erste Risse bekommt, wird das Auto von der Frau eingeparkt allerdings nicht mehr so vorsichtig. Schon fast wütend hämmert sie regelrecht das Auto in die Garage und nimmt dabei Schäden an der Häuserwand und am Auto in Kauf. Das ist ein gutes Beispiel dafür, wie dieser Film arbeitet, nämlich immer symbolisch und bildlich. Alfonso nutzt das Medium in seinen vollen Zügen aus und gibt uns einen Einblick in eine andere Welt, die gerade wir in Europa kaum kennen.

 

Das Ganze spielt in Mexico City, genauer gesagt im Stadteil Colonia Roma in den früheren 70ern und ist ein ganz persönliches Filmepos von Alfonso Cuarón. Es geht um eine Familie mit vier Kindern und der Haushälterin Cleo. Dabei verarbeitet Alfonso seine Kindheit aus der Sicht von eben dieser Haushälterin. Gerade in dieser Zeit ist in Mexiko viel los und zum Beispiel sehen wir ein Plakat der Fußball-Weltmeisterschaft in Mexiko oder wir bekommen durch Durchsagen einige politische Veränderungen mit, die in dieser Zeit eben aktuell waren. Auch die Unruhen, die sich in dieser Zeit abspielten, kommen im Film vor. Aber all diese Themen spielen in diesem Film keine zentrale Rolle oder werden nur grob thematisiert. Im Mittelpunkt steht das Leben der Familie und Cleo – ein typisches mittelständisches Leben in Mexiko, das jetzt schon leicht chaotisch ist, aber durch weitere Einflüsse nur noch chaotischer wird.

Interessant dabei ist, dass der Regisseur darauf verzichtet, seine eigene Kindheit in den Mittelpunkt zu stellen. Im Gegenteil, er ist nur eine Randfigur. Die meiste Zeit verbringen wir mit Cleo oder seiner Mutter, den zwei wichtigsten und einprägsamsten Frauen in seinem Leben. Dabei ist Cleo fest in die Familie integriert. Immer wieder gibt es Szenen, wo sie zusammen mit den Kindern TV guckt oder gemeinsam am Tisch isst. Doch sie ist weiterhin eine Angestellte und bekommt dies natürlich auch immer wieder zu spüren, gleichzeitig lebt sie in eher ärmlicheren Verhältnissen. Der Film zeigt die Zweiklassengesellschaft, thematisiert aber auch diese nicht. Im Laufe des Films lernt Cleo einen Mann kennen und wird von ihm schwanger. Als sie es ihm erklärt, haut er ab. Sie wird von ihm allein gelassen, doch die Frau der Familie, Sofiá, hält zu ihr. Kein Wunder, denn im Laufe des Films stellt sich heraus, dass der Vater kaum da ist und später ebenfalls Sofiá allein lässt. Dies kristallisiert sich schnell heraus und selbst als er noch zur Familie gehörte, war er selbst kaum im Haus. Das Familienidyll wird nur vorgetäuscht und sobald dieses Bild ein paar Risse bekommt, wird auch der Zuschauer immer skeptischer. Wieder einmal symbolisch dargestellt, entsteht bei dem Fenster in der Haustür ebenfalls ein kleines Loch und Scherben liegen auf dem Boden. Schnell wird klar: Die Frauen sind auf sich alleine gestellt, doch die Frauen halten zusammen. Sie müssen zusammenhalten.

Hier werden die Erinnerungen von Alfonso Cuarón inszeniert.

 

Der Film ist eine Netflix-Produktion und dennoch kam er ins Kino. Das liegt daran, dass die Filmfestivals und Preisverleihungen oft keine Filme zulassen, die keinen Kino-Release haben. Es wäre auch tatsächlich eine Schande, wenn Alfonso Cuarón, der ein Abo für solche Veranstaltungen hat, es nicht mit seinem besten Film schaffen würde, vertreten zu sein. Also kapitulierte Netflix, die eigentlich dem Kino den Kampf ansagten. Roma gibt es auch für die große Leinwand. Für viele ist daher klar: Diesen Film muss der Fan im Kino sehen. Auch die ersten Kommentare und Meinungen der Zuschauer meinten, dieser Film entfalte erst auf großer Leinwand sein wahres Potenzial und es sei eine Schande, diesen freiwillig nicht im Kino anzusehen. Nun, ich habe diesen Film im Kino und auch Zuhause angesehen. Klar glänzt der Film mit umfassenden Bildern und ist gerade zum Ende hin sehr intensiv. Etwas, was im Kino bei den meisten Zuschauern besser rüberkommt. Doch dabei vergessen viele, dass der Film nur in wenigen Kinos laufen würde und für viele es gar nicht möglich wäre, diesen Film zu sehen. Dazu kommt, dass der Film komplett in Schwarz-Weiß gedreht wurde und ohne größere Stars auskommt. Für viele sind das keine Argumente, um 10 Euro oder mehr für eine Kinokarte auszugeben. Der Film wird so viel mehr Menschen erreichen und ich bin mir sicher, dass dadurch der Film auch von deutlich mehr Menschen gesehen wurde und wird. Eigentlich ist das etwas, worüber wir Filmfans uns freuen sollten.

Ansonsten würden viele Menschen keinen Zugang zu den zweifelsohne tollen Kamerafahrten und Szenen haben. Jede Sekunde des Bildes könntet ihr festhalten und ausdrucken, um diese an die Wand zu hängen. Selbst Hundekot war noch nie schöner zu bestaunen. Alfonso wollte seine Kindheitserinnerungen, die sich bei ihm einbrannten, für alle öffentlich machen, und das ist ihm gelungen. Dabei setzt er auf große Panoramabilder, wobei immer eine Figur oder eine Szene im Vordergrund steht, während im Hintergrund aber auch sehr viel passiert. So zum Beispiel die Szene, als Cleo ihrem Freund sagt, dass sie Schwanger ist. Dieser Dialog findet im Kino statt. Während die zwei im Vordergrund zu sehen sind und wir ihnen gespannt zuhören, sieht das Auge den laufenden Film im Kino und beobachtet diesen Moment. Der Film ist dabei sehr ruhig erzählt. Er spielt nicht nur in den 70ern, er könnte auch aus dieser Zeit sein. Je mehr wir von diesem Leben sehen, desto mehr werden wir in das Leben auch hineingezogen. Am Ende überschlagen sich die Ereignisse und der Film trifft mit einer unglaublichen Intensität den Magen. Dabei entstand auch die wohl die beste Szene des Jahres 2018, die gleichzeitig schrecklich mit anzusehen ist. Das alles geht nur auf, weil Alfonso den Charakteren viel Zeit gibt. Dies wird viele auch abschrecken und Unterhaltung ist dieser Film ganz sicher nicht. Eher ist er teils ungemütlich und Zuschauer müssen ständig die Konzentration oben halten, um wirklich viele Details einzufangen.

Zusammen mit Cleo hält die Familie zusammen, auch in den schwierigsten Zeiten.

 

Was bleibt? Zwei starke Frauen, die zusammenhalten. Getrennt in der Klasse, vereint durch das allein gelassen werden. Dabei wird Cleo von Yalitza Aparicio gespielt und es ist kaum zu glauben, dass das ihr erster Film ist. Ängstlich, unterwürfig und leicht naiv, aber mit viel Wärme und einem großen Herz – so wird sie glaubhaft gespielt und der Zuschauer schließt die Haushälterin schnell in sein Herz. Im Übrigen gibt es weder eine englische, noch eine deutsche Synchronisation. Den Film könnt ihr nur in der Originalsprache, Spanisch, bewundern. Dieser Film ist allen Frauen gewidmet, die es nicht leicht haben und von der Männerwelt im Stich gelassen wurden. Noch mehr ist es ein Dank von Alfonso Cuarón an seine Mutter und seine Haushälterin. Am Ende blickt die Kamera in den Himmel und wieder fliegt ein Flugzeug weg. Diesmal wird es nicht weggespült. Diesmal darf es weiterfliegen, wie die Träume von Cleo.

Netflix ändert nach Kritik seine Strategie

Netflix ändert nach Kritik seine Strategie

Im Gegensatz zu Amazon weigerte sich Netflix die eigenen Filme auch im Kino zu veröffentlichen. Dies führte auch dazu, dass deren Filme nicht für viele Festivals zugelassen werden. So muss ein Film im Kino laufen, um auch für die Oscars berücksichtigt zu werden. Auch Cannes hat kürzlich bekannt gegeben, dass sie keine Filme nominieren werden, die es nur als Stream zu sehen gibt. Wir können dies nun als engstirnig sehen oder darüber diskutieren, dass das der Kinokultur nur guttut. Allerdings will Netflix ja auch neue Geldquellen finden und weitere Einnahmen durch Kinobesucher würde der Firma definitiv guttun.

Auch riefen viele Kinoketten zum Boykott einiger Filme auf, weil es eben der Kinokultur schade. Besonders viel Aufmerksamkeit bekam der Film Roma von Cuaròn, weil dieser sich auch sehr enttäuscht zeigte. So meinte er, dass er es extrem schade findet, dass sein Film nicht im Kino läuft. Dieser bildgewaltige Film wäre für das Kino bestimmt und nicht für die kleinen Handy-Bildschirme. Besonders der Sound ist für diesen Film extrem wichtig und käme im Kinosaal viel besser an den Zuschauer.

Netflix hat nun drauf reagiert und bringt den Film in mehreren Städten in die Kinos zu limitierten Screenings. Auch in Europa soll es einige ausgewählte Kinos geben. Auch The Irish Man und The Ballad of Buster Scruggs werden dann einen Kinostart bekommen. Damit sind diese Filme auch für die wichtigen Preisverleihungen und Festivals relevant und vielleicht merkt Netflix auch, dass es noch genügend Zuschauer gibt, die sich für das Kino interessieren. Dies könnte auch Netflix stärken für den harten Konkurrenzmarkt, der bald ansteht.

Quelle: Deadline